Segundo Plato Cine: septiembre 2017

9 de Diciembre de 1902 Cleveland, Ohio - 16 de Mayo de 1985 Salisbury, Connecticut

Cuando se piensa en actrices de carácter, y más en el Cine Clásico de Hollywood, el nombre de Margaret Hamilton siempre aparece en la lista.

Ha pasado a la Historia por su interpretación de la Malvada bruja del Oeste en "El mago de Oz" (1939), haciendo de este personaje el cuarto más malvado de la Historia del Cine, según la lista del American Film Institute, " 50 Best Movie VIlains of all time" , y la primera en cuanto a villanas y malas malísimas.

Como curiosidad, el primero es Hannibal Lecter, seguido de Norman Bates y Darth Vader antes de llegar a nuestra querida bruja.

Conozcamos un poco más a esta estupenda actriz: Margaret Brainard Hamilton nació en Cleveland a principios del S. XX.

Euclid Avenue, calle natal de Margaret, conocida en una época como la calle más bonita de Estados Unidos, la Millonaire's Row.

Sus padres eran Walter Jones Hamilton (Cleveland 1865-1935-https://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=68961834) y Mary Jane "Jennie" Adams ( Cleveland 1865-1926) una pianista confirmada, que contrajeron matrimonio en 1893. Walter era un abogado de cierto prestigio, así como el abuelo de Margaret, y formaban parte de la clase alta de Cleveland. El abuelo materno era propietario de una tienda de cuadros e imágenes. (http://www.recordclick.com/genealogy-researcher-oz-lions-tigers-bears-witchesoh/)

Aparecen en el censo de 1910, en el que se señala que el matrimonio tenía 45 años y llevaban 17 juntos. Vivían en una gran casa victoriana de piedra marrón, situada en la Millonaire's Row, que fue la calle más bonita de Estados Unidos. Lamentablemente, no he encontrado imágenes de su casa, que debió de ser espectacular, como lo demuestra este grabado con las principales mansiones:

Vista de la Mansión Brush. Dorothy, la hermana de Margaret, se casó con un Brush

Era la pequeña de cuatro hermanos:

Dorothy Adams Hamilton-Brush ( 1894-1968, abogada y defensora de los derechos de la mujer, activista del control de natalidad (Planet Parenthood)

Dorothy a la derecha, en la quinta conferencia de Planet Parenthood

(https://sangerpapers.wordpress.com/2013/01/09/whos-who-at-the-fifth-international-conference-on-planned-parenthood/)

Gladys Hamilton (1895-1977) se casó con John G Mohler en 1922 y se trasladó a Columbus, Ohio.

Edwin T Hamilton. En 1898 se alistó en las Fuerzas Aéreas y luchó en la Royal Air Force en la I Guerra Mundial.Se casó con Amelia Gill en Cleveland y se dedicó a escribir en Nueva York libros de aviación.

Margaret era la pequeña.

Margaret de niña

Asistió a la Hathaway Brown School

Margaret en la foto de graduación

Se apasiona por el teatro desde muy joven y debuta en 1923. Mientras estuvo en la Junior League en Cleveland, se dedicó a dirigir un grupo de teatro de niños, antes de mudarse a Painesville, Ohio.

Aunque el sueño de Hamilton era ya dedicarse por entero a la interpretación, sus padres insistieron en que estudiara una carrera, tal como pasó con Agnès Moorehead. De hecho, para su padre la vocación de su hija suponía un gran disgusto.

Así, Margaret se convirtió en maestra de educación infantil, tras su paso por la Wheelock College en Boston. Este centro estaba especializado en la enseñanza de niños pequeños.También participó en algunos montajes de teatro en este establecimiento.

Margaret en 1923

En 1927, en su debut oficial en CPH ( Cleveland PlayHouse. También actuaron en este teatro Alan Alda, Eleanor Parker, Paul Newman, Melvyn Douglas...)

Como dato curioso, tuvo como alumnos a futuras estrellas, como William Windom y Jim Backus. William Windom tuvo el honor de ser expulsado con cinco años por Margaret, debido a su mal comportamiento.

Otro de los motivos de volver a Cleveland tras su paso por Boston, fue el de cuidar de su padre tras el fallecimiento de su madre. Tras la muerte de su padre, se decidió a presentarse a castings.

Jim Backus y William Windom con Angela Lansbury

Tras siete años dedicada a la enseñanza, Margaret debuta en el cine en 1933.

Margaret encontró su sitio en el cine como contraste con el estereotipo femenino que se llevaba en la época. Su imagen era más la de solterona , impaciente y un poco insoportable, ayudada por una voz atiplada que podía ser crispante.

Pero su voz, dotada de una dicción perfecta a pesar de hablar muy rápido, era una de sus marcas de fábrica. Gracias a ello, tuvo trabajo estable.

Ella era consciente de no poseer el físico glamuroso de la época, de no ser convencional.

Su primer papel lo interpreta en "Another language". Es el momento que elige para mudarse a Hollywood definitivamente.

En 1934, "By your leave". En 1936, aparece en "These tree","Chatterbox ; en 1937 en "Saratoga", "You only live once",y "La reina de Nueva York" ("Nothing sacred").1937 "When's your birthday?". En 1938, "Las aventuras de Tom Sawyer".En 1940, "My little chickadee", con W.C. Fields.

El ritmo de Margaret era frenético. En 1936 dio a luz a su hijo, Hamilton. No tengo mucha información, pero lo cierto es que estaba sola y tuvo que sacar a su hijo adelante sin ayuda.

No estaba en contrato con ningún estudio,para que no la encasillaran, lo que le permitía ofrecer su talento por una cantidad a la semana ( 1000 dólares a la semana). Margaret no cobraba mucho para asegurarse de que la llamaran a menudo.

"Another Language"

1934, con Frank Morgan

Con Bonita Granville , "These three"

Con Anne Shirley, "Chatterbox"

"Saratoga", de nuevo con Frank Morgan

Con Joe E Brown

"You only live once" 1937

"Nothing sacred"

Aunque al relatar la biografía de Margaret se suele terminar con el papel que más la marcó, nosotros vamos a respetar el orden cronológico. La razón es mostrar de manera más clara el antes y el después de "El mago de Oz".

Llegamos pues a esta película mítica. Protagonizada por Judy Garland y con un rodaje lleno de accidentes y anécdotas que merecería una película aparte. ( "¡Este rodaje es la guerra!". Juan Tejero)

Margaret fue elegida después de que Gale Sondergaard rechazara el papel por considerar que el maquillaje la haría demasiado fea.

Gale se parece más a la madrastra de Blancanieves... preferimos a Margaret

Adelantábamos que el rodaje fue accidentado y la propia Margaret fue víctima de uno de estos sucesos. En efecto, sufrió graves quemaduras en la mano y en el rostro en la segunda salida de Munchkinland. Hubo un problema de sincronización con la trampilla que debía hacerla desaparecer de escena y el fuego se inició antes de tiempo.

Además de eso, hay que añadir que el médico del estudio tuvo que eliminar el maquillaje verde a toda velocidad y utilizó alcohol, lo que le provocó a Hamilton un sufrimiento adicional: "Fue como si alguien pelara la piel de una naranja . Mis nervios estaban a flor de piel y el miedo fue terrorífico. Estuve a punto de gritar, pero en aquel tiempo las damas no gritaban, y yo no lo hice". ("It was as if someone had taken the skin of an orange and peeled it. My nerves were all exposed and the pain was terrific. I came close to screaming, but ladies in those days didn't scream. And, so I didn't.")

Recordemos que los efectos especiales en 1939 eran en su mayoría artesanales y se utilizó fuego real.Tuvo que estar seis semanas en el hospital antes de reincorporarse. Judy Garland fue a visitarla a casa. Margaret, comprensiblemente, no quiso volver a trabajar con fuego: "I will return with one condition: no more fireworks!!"

Imágenes del accidente .(www.realclear.com.Michael Strok)

La caracterización de Margaret presentaba otra dificultad que ya hemos adelantado: el maquillaje verde de la Bruja tenía una base de cobre y podía ser tóxico si se ingería.

Así pues, Hamilton no podía comer con los demás, y se le daba un almuerzo especial. Jack Young, el maquillador, cuenta que todas las noches se aseguraba de que la cara de Margaret estuviera completamente limpia. Aún así, restos de maquillaje permanecieron en la cara de Hamilton durante cierto tiempo.

¿Recuerdan la escena en la que La Bruja escribe "Surrender Dorothy" ( Ríndete, Dorothy), con el humo de la escoba mientras vuela?. Fue la especialista Betty Danko la que la realizó, mientras Maggie se ocupaba de los primeros planos. La escoba explotó, dejando a Betty fuera de combate durante varias semanas.

Bueno, pongamos las cosas en contexto. El departamento de efectos especiales, (FX), recreó el humo en el cielo en un estanque con agua y tinta. Después, estaban previstos planos medios con Betty y primeros planos con Maggie.

Betty Danko

Maggie y Ray siempre mantuvieron su amistad

Con sus compañeros Jack Haley y Ray Bolger en un reencuentro en 1970. Judy ya había fallecido, pero la vemos en la imagen de abajo con Margaret en un especial de televisión de los años 60

Por ejemplo, Ray Bolger, el espantapájaros, se quedó con la cara marcada por las líneas de maquillaje creadas con pegamento.

Añadamos a esto las altas temperaturas que requería el proceso de technicolor, que hacía que los actores se fueran desmayando durante el rodaje...

Jack Haley no fue el actor elegido para el hombre de hojalata. Fue Buddy Ebsen, que tuvo que dejar el rodaje por la alergia que le produjo el traje y que le llevó al hospital.

Jack Haley y Buddy Ebsen

En fin, un desastre tras otro: Judy Garland sujeta a un régimen endiablado para que no engordara a base de nicotina (50 cigarrillos diarios), los munchkins que eran unos juerguistas, los diferentes cambios de director... es milagroso que la película se llevara a cabo.

Margaret bromeaba con el hecho de que Billie Burke, la Bruja buena, se rompiera el tobillo y saliera en todos los periódicos. Porque de su accidente, no se dijo una palabra.

Un especial recuerdo para Frank Morgan, el Mago y otros cuatro personajes más. Margaret trabajó con él en varias ocasiones, como hemos visto. Al visionar años después la película, nuestra Bruja se emocionó al ver a Morgan en la escena en la que da los diferentes diplomas a los personajes. Al parecer, le recordó que Morgan era tan generoso en la vida real como su personaje.

Imagen de búsqueda de caracterización que fue desechada, en beneficio de la que conocemos (arriba)

La Metro decidió cortar escenas de la Malvada Bruja del Oeste, por miedo a que aterrorizaran a los niños.

Puede ser la razón por la que el final de la Bruja es tan "ligero". Recordemos que se desintegra al echarle Dorothy un cubo con agua. El efecto del hielo seco y el segundo vestido más grande de lo normal, hacen que parezca que la Bruja se derrite de verdad. Los efectos de este film son artesanales, pero creíbles y no han envejecido.

Hay que detenerse un poco en el vestuario de Margaret, creado por Adrian y tan icónico como el personaje y como el traje de Dorothy. El diseñador se inspiró en el folklore europeo y caricaturizó las características más señaladas ( sombreo puntiagudo, mangas abullonadas...). Había también varios sombreros y trajes, destinados a dar a la silueta de Hamilton la dimensión requerida en cada escena. Margaret medía 1,52 y se trataba de que la Bruja fuera imponente.

El sombrero usado en la escena de la desintegración es más grande de lo normal. Es un traje voluminoso y bastante elaborado, incluye además un bolso adornado con lo que parecen colas de mono.

No olvidemos el traje que luce Margaret como Miss Gulch, la solterona que encarna en la parte sepia de la película. Recordemos que es un personaje intolerante, rígido, amargado y Adrián consigue transmitir esa sensación con un traje encorsetado y pasado de moda.

Adrian, uno de los grandes diseñadores del Hollywood de los años 30

Los trajes de la película, a excepción de unos pocos, desaparecieron o se dispersaron en la subasta que realizó la MGM en los años 70. Se conservan los sombreros de la Bruja, el de la imagen se vendió por 200,000 dólares en una subasta. (http://www.hollywoodgoldenguy.com/Wizard_of_OZ_Costumes.html)

Como anécdota, Michael Jackson ( El espantapájaros en la versión musical de 1978, "The wizard"), estuvo interesado en comprar artículos (memorabilia) de la película.

Wicked Witch West (Mabel King como Evilene), en la versión de 1978, "The Wizard"

En 2006, varias prendas, incluidos el sombrero y el vestido de Dorothy, junto con los zapatos de rubí, botones del vestido de Margaret que nunca se utilizaron y un traje de los Munchkins, fueron robados. No sé si a día de hoy se han recuperado...

Una de las grandes compradoras de la subasta de MGM fue Debbie Reynolds. Aquí la vemos con algunos trajes icónicos, entre los que está el vestido de Dorothy.Debbie los exponía en su casino de Las Vegas, hasta que los vendió a su vez, por no poder crear el museo que ella tenía en mente.

Pero, ¿Cómo aceptó Margaret el papel?. Como sabemos, trabajaba a destajo para mantener a su hijo, Hamilton y necesitaba dinero. En la Metro la conocían pues había rodado ya seis películas con ellos ( y veinticinco en total). Su agente la llamó para hablarle de un pequeño papel en la adaptación de "El mago de Oz", que era uno de los libros favoritos de la infancia de Hamilton, y que es un libro de cabecera en Estados Unidos. Al preguntar por el personaje que iba a encarnar, su agente le dijo que sería la bruja: "¿La bruja?", dijo Maggie. "Claro", dijo su agente, "cuál si no?" ( What else?) . Maggie, siempre se lo tomó a broma.
Digamos también que la nariz de Margaret, al parecer, heredada de su padre, tuvo que ver en la elección y era uno de sus rasgos físicos más característicos.

Aún así, Margaret tuvo la oportunidad, en la misma película de interpretar a uno de sus personajes característicos, la solterona amargada e impertinente, que quiere quitarle a Totó a Dorothy.

Por tanto, sólo 12 minutos en pantalla bastaron a Margaret para ingresar en el parnaso de los villanos.

Bueno, no del todo. El reconocimiento a su interpretación y el fenómeno de la Bruja vino con la cultura pop que redescubrió la película en los años 60,tras la compra de la película por parte de CBS y su emisión por televisión, e hizo del personaje de Hamilton un icono pop.

En cuanto al acting, para Margaret no era un papel lleno de sutileza y no le parecía un gran ejercicio de actor.(Entrevista con Al Cohn en "Wednesday" en 1978). Pero quizá este personaje caricaturizado es de tan fácil lectura que es accesible a todos los públicos y lo que ha marcado a todas las generaciones que han visto la película.

El "Mago de Oz" es un cuento filmado, como puede ser "La noche del cazador" , con sus estereotipos muy marcados y reconocibles.

Hasta ese momento, Margaret siguió trabajando como siempre. El papel no le trajo la fama, ni el dinero, como dijo el mismo Hamilton Meserve, su hijo, que tenía tres años cuando se rodó la película.

Margaret, pillada comiendo tarta , el último día de rodaje del director Víctor Fleming ( que se incorporaba a "Lo que el viento se llevó"), el 17 de febrero de 1939

Firmando autógrafos a una pequeña fan

Margaret, ya mayor, delante de una imagen del film.

En los años 40 trabajó con Buster Keaton, en lo que se califica como películas "Olvidables". En la radio, la encontramos en series de mucho éxito en Estados Unidos como "The couple next door".En 1940, "My little chickadee", con W.C. Fields. "The city without men" en 1943. En 1951, vuelve a hacer de bruja con Abbot y Costello ("Comin' round the mountain")

"My little chickadee" , con W.C. Fields

Extraña imagen de Margaret promocionando "City without men"

Con Abbot y Costello

En 1958

Al principio, Margaret tuvo dificultades para adaptarse a la manera de actuar en la pequeña pantalla, sin repetición de tomas. Pero pronto se acostumbró, ganándose el respeto de sus compañeros y telespectadores

"The couple next door"

En 1964 para interpretar a Grandma Frump, la madre de Morticia, en "la familia Addams", volvió a lucir uno de los trajes que lució en 1939. Se le ofreció este papel para convertirlo en personaje regular, pero lo rechazó.

Margaret, Carolyn Jones,John Astin, Ken Weatherwax...

Como personaje habitual, sí participa en la serie "The secret storm", una especie de culebrón ( soap opera), interpretando al ama de llaves, Katie.

En 1968, Margaret hace una aparición en "Mister Roger's Neighborhood", explicando su papel en "El mago de Oz". En efecto, estaba muy preocupada por el efecto que su personaje causaba en los niños. En él explicaba que la Bruja era únicamente un personaje imaginario y que no tenía que ver con lo que era ella en la realidad.

Ya en los 70, participa en otra larga serie, "As the world turns" , interpretando a Miss Peterson. En 1973, aparece en "The night strangler" y "Sigmund and the sea monsters".

Participa en la serie de anuncios de café Maxwell, que la hicieron muy popular . Interpreta a la propietaria de la tienda que dice."It's the only brand I sell!".

"As the world turns"

"The night strangler", con Darren McGavin

"Sigmund and the sea monsters"

Robert Altman, rindió homenaje a Margaret en la película "Brewster Mccloud". (1970). En ella, el personaje es aplastado por una pajarera gigante. Cuando la cámara baja, vemos que Margaret calza unos zapatos de color rubí.

Como ejemplo representativo del impacto de la imagen de Margaret en la estética pop, mostramos un retrato de la Bruja, realizado por Andy Warhol.

A lo largo de los 70, Margaret protagoniza una serie de anuncios para el café Maxwell, que la hicieron muy populares. Se trataba de un señora que regentaba una tienda, y que sólo vendía Café Maxwell, por supuesto. "I think it tastes the best"

Como Cora en los anuncios de Maxwell

1976, vuelve a retomar el mismo personaje para el especial de Halloween de Paul Lynde, como la hermana de Witchiepoo , interpretada por la actriz Bilie Hayes.

Paul Lynde, el grupo KISS, Billie Hayes

El personaje vuelve otra vez para un especial de "Barrio Sésamo" ("Sesame Street" 1976). Los niños se asustaron tanto, que los padres escribieron a la productora CTW. Como resultado de las protestas, el episodio no se volvió a emitir y, además, desapareció... Sólo queda una imagen que salió a la luz en 2014, en la que Margaret está con Oscar. No se sabe qué ocurrió con el episodio.

El último papel de Margaret en televisión, fue en la serie "Lou Grant", en 1982.

Volvió a Broadway cuando se mudó a Nueva York. Participa obras como "Magnolia" ("ShowBoat" 1966), o "A little night music", en 1974

Hay que precisar, no obstante, que Margaret siempre estuvo viajando de costa a costa para estar presente en cualquier trabajo, de televisión, radio o teatro.

En Showboat con el magnífico David Wayne

1974 como Madame Armfeldt

El musical "Wicked" (2003) está en parte inspirado en Margaret Hamilton y el "Mago de Oz".En efecto, se basa en un libro del autor Gregory McGuire, titulado "Wicked" y su secuela, "Son of a Witch" ( "Hijo de bruja", aunque podría tener una doble lectura).

Idina Menzel , recibió un Tony por su actuación como la malvada bruja del oeste y hay quien reflexiona sobre el hecho de que habría que haber dado las gracias a Hamilton, por lo que su creación de La malvada bruja del Oeste, significa para el musical.

Para Beau Higgins, "Wicked" devuelve a la vida a nuestra querida villana. (https://www.broadwayworld.com/board/readmessage.php?thread=886166).

Podemos decir, que aunque no se la menciona en el discurso de aceptación del Tony, Idina Menzel sí admite la inspiración en la mímica de Hamilton y el intento de asimilar su creación del personaje.

Idina Menzel

Y es que Margaret creó un personaje inmortal. De acuerdo con la Biblioteca del Congreso, (Library of the Congress), "El Mago de Oz " es la película más vista de todos los tiempos. En parte, gracias a la imponente presencia de Margaret, que nunca se olvidará.

David Bowie homenajeando a Margaret

Para Margaret, "El mago de Oz", es, simplemente, una hermosa película. Comentaba que los protagonistas sabían que estaban haciendo algo especial, aunque al principio del rodaje, no era así.

Tenemos que dar la razón a Margaret. "El mago de Oz" es tan especial como lo fue ella.

Margaret murió de un ataque al corazón mientras dormía, en Salisbury, Connecticut, en una residencia. Sus restos fueron incinerados y esparcidos en Cape Island.

Cita

"Te cogeré, preciosa, y a tu perrito, también" . Es una de las citas más famosas de la Historia del cine. El hijo de Margaret cuenta que la solía emplear en privado.

“I’ll get you my pretty, and your little dog too!”.was ranked 99th in the 2005 American Film Institute survey of the most memorable movie quotes. Her son, interviewed for the 2005 DVD edition of the film, commented that Hamilton enjoyed the line so much, she sometimes used it in her real life.

"Bastaron 12 minutos en una pantalla para convertir a Margaret Hamilton en un icono de la cultura pop"

"A mere 12 minutes on screen turned Margaret Hamilton into a pop culture icon" (http://cjonline.com/life-arts-entertainment/2009-09-30/wicked-witch-was-just-mom)

La película dura 103 minutos, Mamá estaba en escena sólo 12. Cuesta creerlo por la manera en la que domina la película con su presencia fuera de cámara".

"The movie lasted 103 minutes," Mezerve said. "Mother was on the screen only for 12. This is hard to fathom because she so dominated the film with her presence off-camera." ( Hamilton Meserve, Great Overland Station, 2009)

Vida personal

Margaret estuvo casada con Paul Boynton Meserve, del 13 de junio de 1931 a 1938, año en el que se divorció. Contrajeron matrimonio en el hogar de ella, en Cuyahoga County, Ohio el 13 de junio. ( https://famouskin.com/family-group.php?name=43179+margaret+hamilton&ahnum=1)

Del marido de Margaret se sabe muy poco. Se sabe que nació el 2 de noviembre de 1903 en Framingham, Middlesex County en Massachusetts.

Murió a los 80 años en San Francisco el 6 de Julio de 1983.(http://gw.geneanet.org/tdowling?lang=en&p=paul+boynton&n=meserve).

Sabemos también que era arquitecto paisajista. (https://www.familysearch.org/ark:/61903/1:1:VGTB-QSK)

Por las fechas, se ve que un año después de casarse, Margaret debuta en escena, y al parecer, mientras la carrera de Maggie despegaba, el matrimonio se vino abajo.

Tuvieron un hijo, Hamilton Wadsworth Meserve, nacido en 1936, al que Margaret crió sola. Ahora Hamilton fue propietario de una cadena de periódicos ( Taconic Newspapers en Millbrook, Dutchess Magazine, Millbrook round table), tras haberse retirado de las finanzas.

En 2004 sabemos que era propietario de Running Battles Antiques en Millbrook, New York.

Siempre reitera que su madre le protegió del star system: "Wicked witch was just mom" (la bruja era , sencillamente, mamá).

En efecto, tenía una relación muy estrecha con Judy Garland y no quería que su hijo pudiera sufrir lo que padeció ella.

Su padre tenía un hermano llamado Albert Wadsworth, lo que explica su segundo nombre, quizá era un tradición familiar, ya que Wadsworth era el apellido de la madre de Paul.

Hamilton Merserve en 2009

En 2013, en la exposición dedicada a su madre en el Maine Museum

Tiene tres nietos de su hijo Hamilton, que se casó a su vez con Helen: Christopher, Scott y Margaret.

Christopher, que es médico, se casó en 2004 a los 38 años con Hiroko Watanabe, médico también. (http://www.nytimes.com/2004/01/04/style/weddings-celebrations-hiroko-watanabe-christopher-meserve.html)

Margaret se casó en 1997 con Robert David Goulding en Oxford, Inglaterra a los 26 años. Margaret estudió Historia del Renacimiento en la Universidad de Londres. Posteriormente, se graduó "cum laude" en la Universidad de Harvard. (http://www.nytimes.com/1997/07/06/style/margaret-meserve-robert-goulding.html).

Actualmente es profesora en la Universidad de Notre Dame, en el Departamento de Historia. Creo que no podemos negar un cierto parecido con su abuela ... (https://history.nd.edu/faculty/directory/margaret-meserve/)

Scott A. Meserve , tras graduarse en la Universidad de Columbia, es Consultante en Recaudación de Fondos, a título no lucrativo, en el Hospital Presbiteriano de Nueva York.

Margaret solía pasar sus vacaciones en Maine. ( costa este). Adquirió una casa en 1961, cerca de Boothbay Harbor, en Dutchess County ( donde se dispersaron sus cenizas). Ahora se conoce como "The witch island", "La isla de la bruja". Ahora, las visitas turísticas incluyen pasar por delante de su casa.

Los pescadores de la zona la "adoptaron" y cuidaban de ella. Margaret conocía a todo el mundo, era muy simpática y a la gente le gustaba tenerla de vecina. La casa le permitía estar cerca de los teatros para la temporada de verano.

Margaret con su hijo Hamilton y su nuera Helen,en Cape Island en Septiembre de 1963.

La propiedad databa de 1852. Más tarde su hijo y su esposa, compraron otra casa en Cape Newhagen, donde viven.

No tenía electricidad y estaba bastante aislada, con lo cual tenía que alumbrarse con velas y llevar un ritmo de vida que le permitía desconectar de su carrera.

Normalmente llegaba en julio, dependiendo de su actividad artística (http://www.workingwaterfrontarchives.org/2014/01/21/wizard-of-oz-witch-loved-her-maine-island/).

Le gustaba andar en playeras y vaqueros. Para Margaret era su hogar y ahora lo disfrutan sus nietos y sus amigos. "They love it", dice su hijo.

La maravillosa casita de Margaret

Se rumorea que después de su divorcio, tuvo una relación con Kerry Jonhson, pianista de larga trayectoria romántica: tuvo un romance con Billie Burke, la bruja buena!, estuvo casado con Gloria Stuart ( Titanic) ,salió con Jean Arthur, Tallulah Bankhead, Stella Adler, Greta Garbo,Claudette Colbert, Grayson Hall, Lana Turner, Bette Davis y su archienemiga Joan Crawford ...!!! La lista parece interminable... e incluye a Margaret Mitchell, autora de "Lo que el viento se llevó"

En cualquier caso, Margaret no volvió a contraer matrimonio.

Es prima lejana del actor Neil Hamilton (1899-1984) , conocido por la serie "Batman" (1966-1969), "Tarzán de los monos" ("Tarzan, the ape man" 1932). Obtuvo una estrella en el paseo de la Fama, honor que su prima nunca consiguió.

"Batman"

"Tarzán de los monos"

Maggie era una gran defensora de los derechos de los animales, y no perdía ocasión en sus apariciones de recordar la importancia de la adopción, como en el caso de PSA (public service announcements) , para promover la protección de mascotas.

Con su perrito Otto

Asimismo, nunca abandonó del todo la educación de los niños y dedicó tiempo y dinero a ayudar a los más desfavorecidos. (http://chalkboard-champions.blogspot.com.es/2013/05/). De 1948 a 1951 estuvo dedicada a la enseñanza en Beverly Hills Board of Education bajo el nombre de Margaret Meserve.

Cuando su hijo era pequeño, fue también madre scout, junto con la mujer de Harpo Marx, Susan.

Hamilton y Billy Marx eran amigos. Se dice que Susan animó a Margaret a tomar parte más activa en el Education Board. No le faltaban ni experiencia ni capacidad.

Billy Marx con su padre, Harpo. Abajo, los padres de Billy, Harpo y Susan. Bill se convirtió en músico de éxito.

Otro hecho desconocido y relacionado con la Educación es que Margaret fue la fundadora de la Beverly Hill's Presbyterian Nursery School, aún en activo.

También dio clases en la escuela dominical.

Como hemos mencionado, fue una madre protectora, que no dejó ver a su hijo la película que le dio la fama hasta que tuvo nueve años !!

Margaret siempre tuvo un recuerdo amable de su personaje, y le encantaba hablar de su personaje. De tal manera, que firmaba sus autógrafos con la reseña WWW ( wicked witch west)

En 1923 se crea la "Episcopal Actor's Guild" en Hollywood, que iría creciendo hasta tener 87 miembros en 2004. No sabemos en qué momento se incorporó Margaret, pero está registrada al lado de Fred Astaire, Sir Laurence Olivier, Sam Watertson, Jason Robards, Jane Stapleton...(http://www.eaguild.homestead.com/files/p-didyouknow.html; v. 11 May 2005); Se trata de una organización benéfica sin ánimo de lucro, fundada por el actor Walter Bentley.

Volvió a la Costa Este tras la graduación de su hijo Hamilton (http://bvh.stparchive.com/Archive/BVH/BVH03122009p008.php). El fue a la universidad, primero a Princeton (1960) y después a Harvard (1962) . Margaret se dedicó más al teatro.

En los últimos años, Margaret vivió en 34 Grammercy Park East, un sitio exclusivo con llave particular al jardín para residentes. Era un apartamento de 1883 con detalles originales estilo Queen Anne, de una habitación. En 2015, salió a la venta por 1,6 millón de dólares. Vecinos suyos fueron James Cagney y Jimmy Fallon. Algunos fans tuvieron la oportunidad de visitarla en su casa.

Una vecina, Susan Tunick, declaró al New York Times que había una verdadera relación entre los vecinos. Margaret, cada Halloween, se vestía de bruja y recibía a sus pequeños vecinos con golosinas típicas del día: "Su disposición a compartir y su amabilidad con los niños, es uno de mis recuerdos principales de haber sido parte de Grammercy Park".

("Her willingness to share and her warmth with the children was one of my fondest memories of being part of Gramercy Park, and especially 34 Gramercy Park. SUSAN TUNICK Manhattan")