5 de febrero de 1906 , Grenwich Village , Nueva York - 27 de noviembre de 1988 Milán, Italia
De una elegancia extraordinaria, John Carradine fue una figura indispensable en el cine clásico de Hollywood, así como el fundador de una saga de artistas.
Recordamos haber visto en este blog a los Barrymore, los Davenport, veremos en un futuro a los Huston, los Marx... veamos en este post el origen de los Carradine.
Hay mucho que contar, es uno de los posts más largos y complejos hasta el momento
Sus antepasados eran ingleses, con mezcla irlandesa y holandesa. Él mismo decía tener raíces españolas o Italianas, por su apellido Carradine, que no es de origen propiamente inglés ( podría ser una derivación de Jardin) , pero no se ha encontrado ningún rastro. Por parte paterna, se ha llegado a un Parker Carradine nacido en 1775 en el estado de Georgia, pero nada más. En cualquier caso, es un apellido originario de Mississippi y Alabama (https://www.ancestry.com/name-origin?surname=carradine)
Richmond Reed Carradine nace en Poughkeepsie ( aunque vivíó en Greenwich Village) , en el seno de una familia acomodada. Su madre era cirujana, Genevieve Winifred (Richmond) Carradine ( 1884-1967) y su padre reportero (además de artista y poeta) de Associated Press, William Reed Carradine ( 1871-1909)
Para el padre de Carradine éste era su segundo matrimonio. Estuvo casado anteriormente con Alice Ingersol y tuvieron una niña, Grace Carradine (1898, que presumiblemente murió en la infancia)
Geneviève fue una pionera en la integración de la mujer en la cirugía. Fue la Primera cirujana de cerebro de los Estados Unidos !!
El abuelo paterno de John , Beverly Carradine, era Ministro metodista y escritor sobre temas de la santificación.
Greenwich village 1907
Beverly Francis Carradine ( 1848-1931), abuelo paterno de John
La familia vivió en Peeksville y Kingston. William, el padre del joven Richmond, falleció a causa de la tuberculosis cuando éste tenía dos años.
Geneviéve volvió a casarse con un fabricante de papel llamado Peck , para el que la educación infantil se resumía a dar una paliza diaria
John fue a la Christ Church School en Kingston y a la Episcopal Academy en Merion Station, Pennsylvania. Allí aprendió dicción y desarrolló su memoria con el libro Episcopal Book of Common Prayer.
Episcopal Academy
Según David Carradine, John se fugó de casa a los 14, pero volvió. ( Wikipedia). A esa edad, decidió convertirse en actor después de quedarse impresionado al ver al actor Robert Bruce Mantell , que era entonces "el mejor actor shakespiriano" según Carradine.
Robert Bruce Mantell
Pero se desvió de este camino y asistió a la Escuela de Arte Gráfico de Filadefia.
Tras una pelea familiar, John se va de casa , instalándose en Filadelfia como asistente del prestigioso escultor Daniel Chester French. French esculpió la famosa escultura de Abraham Lincoln para el Lincoln Memorial Center en Whasington D C
En esta localidad vivió con un hermano de su madre, Peter Richmond, trabajando además en la biblioteca pública.
John Carradine utilizó el seudónimo de Peter Richmond al principio de su carrera, suponemos que por su tío.
Daniel Chester French en el Abraham Lincoln Memorial 1922
El teatro llamó su atención, y con le ya mencionado nombre de Peter Richmond ,
debuta en 1925 en la obra "Camille" en un teatro de Nueva Orleans
Se muda a Los Angeles en 1927, para trabajar en un teatro local. El viaje se lo pagó haciendo autostop y ganando algún dinerillo dibujando. También estuvo en la cárcel, por vagabundo. En prisión, le rompieron la nariz, que ya no quedó igual y le dio la imagen que conocemos.
Mientras tanto, postuló para al trabajo de Decorador ( set designer) con Ceci B DeMille , que no le aceptó, pero sin embargo le encantó su voz y le dio trabajo como actor de doblaje ( uno de los apodos de John era "La voz" , por su dicción y profundidad) . Por cierto, una actividad que Carradine no abandonó nunca.
De Cecil B De Mille , Carradine dijo: "Era un absoluto admirador suyo, Jamás le vi dirigir a un actor; su especialidad era la cámara. Simplemente contrataba a los mejores actores posibles y les dejaba hacer su trabajo. No interfería a no ser que algo fuera realmente mal":
Cecil B DeMille
En 1929 conoce a Boris Karloff . Participaron en una gira de 10 semanas con la obra "Window Panes" en Figueroa , California. Carradine interpretaba a un tonto y Karloff un personaje parecido a Rasputín
No sabemos en qué momento, Carradine se fija en el trabajo de John Barrymore y desarrolla una idolatría hacia él que a veces parece rayar en la obsesión.
En 1930,ya en Los Angeles, cuenta el propio Carradine (siempre excéntrico) que se presentó en casa de John Barrymore para preguntarle si le veía como Ricardo III ( Shakespeare era una de sus obsesiones). Carradine iba con su ropa de teatro y Barrymore con bata
- "Voy a interpretar a Ricardo III"
- "¡Tomemos un trago! Respondió ,lógicamente, Barrymore. Y Carradine bebió como lo hacía su ídolo , porque lo hacía su ídolo. Mucho y hasta el final.
Se hicieron amigos y Barrymore le consideró su protegido. John tenía 24 años.
John en 1930. Con un aspecto parecido a est, se pudo presentar Carradine en casa de John Barrymore
John Barrymore ( "El perfil") en 1930, era un ídolo de masas
Finalmente, debuta en el cine en 1930, con la película "To'lable David" y aún como Peter Richmond
En 1931 rechaza el papel de Drácula y el papel de monstruo de Frankenstein ( "está por encima de mis posibilidades"). Los roles fueron para sus amigos Bela Lugosi y Boris Karloff , con los que hicieron historia. Carradine nunca se arrepintió de haber rechazado al monstruo "porque no tenía diálogo".Sin embargo, Karloff afirmaba que nunca dejó de sentirlo.(Los Angeles Times 1988)
"Tol'able David" 1930. Carradine ( Peter Richmond) está a la izquierda
No fue hasta 1933 que nuestro actor cambia a Peter Richmond por John Carradine. En Wikipedia,este cambio se fecha en 1935, lo que puede llevar a suponer que eligiera John por John Ford ( como se supone que hizo John Wayne - Becoming John Wayne: The Early Westerns of a Screen Icon, 1930-1939 - Larry Powell) ... o tal vez un doble homenaje , pensando en John Barrymore
En 1934, con 29 años, tuvo un encuentro que cambió su vida y es que conoció a John Ford, que confió en él y le dio sus primeros papeles de cierta importancia: "Prisionero del odio" ( "The prisoner of Shark Island" 1936) y "Maria Estuardo", protagonizada por Kathatine Hepburn.
La periodista Eleanor Burns dijo tras el estreno de "Prisionero del odio" : " La fama ha llegado a John Carradine como "el malo",un nuevo tipo de actor...No hay duda de que Carradine será otro Peter Lorre o Charles Laughton o quizá otro monstruo Karloff, que aterroriza a mujeres y niños y hace que los hombres busquen su revolver.
¿Qué más se puede pedir? Un contrato de siete años con la Fox, y entrar en el grupo de John Ford. Carradine lo celebra comprándose un coche (un Duesenberg), una chistera, un bastón, diamantes, fuma cigarrillos rusos, sigue bebiendo mucho y empieza a tontear con otras mujeres. Recuerda mucho a la imagen de su personaje en "La DIligencia", ¿no creen?
Gary Cooper en su Duesenberg 1930
Rara fotografía de John firmando como John Peter Richmond, en la obra "Beau Brummel" 30's. Gelatina de plata mate, firmada por Stockton
Es casi un desafío encontrar imágenes de Carradine en su multitud de personajes secundarios interpretados por Caradine !! Será imposible encontrar todas las películas, pero veamos...
En esa época trabaja en diferentes películas , casi siempre sin aparecer en los créditos como : "Heaven on heart" (1931) , la última como Peter Richmond. "El signo de la cruz" (1932) , con Charles Laughton; "Gloria de un día" con Hepburn y C Aubrey Smith ("Morning glory" 1933); "El hombre invisible" ( "The invisible man" 1933), con Claude Rains , Henry Travers, Una O'Connor; "Satanás" ( "The black cat" 1934), con Boris Karloff y Bela Lugosi ; la "Cleopatra" de Claudette Colbert (1934) dirigida por Cecil B DeMille, interpretaba varios personajes y ponía la voz en "Off" ; "Les misérables" (1935) de nuevo con Charles Laughton; "El cardenal Richelieu" (1935), con Edward Arnold ; Aparece en "La novia de Frankenstein" (1935), con Elsa Lancherster y Boris Karloff; "Las cruzadas" (1935); "El hombre que saltó la banca en Montecarlo" (1935) ... no saldría en los títulos de crédito hasta "Prisionero del odio" ( "The prisoner od Shark Isand" 1936)
Lo que sí parece reflejar este periodo es que, quizá, John dejó pasar una gran oportunidad rechazando interpretar Frankestein. Para Karloff y Lugosi fue una época dorada. Mientras ellos protagonizan las películas, Carradine intentaba salir adelante con pequeños papeles irrelevantes ( aunque ya estaba sellada su "alianza" con el cine de Terror) Habría que esperar un poco...
Mientras tanto, en 1933, hace su debut en el Playhouse con la obra "Foolscap", representando a Bernard Shaw. En 1935, colabora con el Shakespeare festival y diferentes obras como King John, y el 5 de agosto, finalmente, Ricardo III en un pequeño teatro.
De esta época destaca la anécdota según la cual, Katharine Hepburn dejó de hablar a Carradine durante 20 años. Según el actor, Hepburn decía constantemente que quería interpretar a María de Escocia y a la Reina Isabel en "Mary of Scotland". Carradine le dijo: "si tú interpretas a las dos, ¿cómo sabremos a qué reina estamos viendo?" Hepburn se enfadó y se fue.
"El hombre invisible"1933
"Les miserables" como Enjolras
Boris Karloff como el monstruo, John con sombrero
"The bride of Frankestein" 1935
"El prisionero del odio" 1936
"Maria Estuardo" 1936, con Katharine Hepburn.
Foto de promoción de la película
De 1936 a 1938, Carradine intervino en muchas (¡muchas!) películas: en "Bajo dos banderas" ( "Under two flags" 1936) , sus escenas fueron borradas; en "Half Angel" (1936), era la voz en off; "Ramona" (1936); "Dimples" (1936) con Shirley Temple y Frank Morgan ; "The garden of Allah" (1936); un clásico , "Capitanes intrépidos" ( "Captain courageous" 1937) como "Long Jack", con Lionel Barrymore, preciosa pelicula ; "La contraseña" ("This is my affair" 1937) con Victor McLaglen ( otro "chico Ford") ; "Danger, love at work" (1937); "Huracán sobre la isla" ( "Hurricane" 1937) con Raymond Massey ; "El último gangster" ("The last gangster" 1937); interviene en la serie de películas de Mr Moto ( Peter Lorre) en "Thank you, Mr Moto" 1937); "Ingratitud" (1938) ; "Alexander's rigtime band" (1938); "Kidnapped" (1938); "Gateway" (1938) ; "Submarine patrol" (1938) ; " TIerra de audaces" ("Jesse James" 1939 - cuando llegó al rodaje dijo jocosamente "vengo aquí con el propósito de matar a Jessie James") con Brian Donlevy ; "El último mensaje de Mr Moto" (" Mr Moto's last warning" 1939), de nuevo con Peter Lorre y George Sanders.
Con Loretta Young en "Ramona" 1936
"Capitanes intrépidos", con Freddie Bartholomew y Spencer Tracy ( que se llevó el Oscar) . 1937
La mano machacada por Victor McLaglen, ante la atenta mirada de Robert Taylor 1937
Etienne GIrardot, Jack Haley, Walter Catlet, Carradine,Mary Boland, Benny Barlet 1937
"Huracán sobte la isla" 1937
"The last gangster" 1937, con Edward G Robinson
Con Tyrone Power como Jesse James
"Tierra de audaces" 1939. Para muchos, su villano más efectivo
Como Abraham Lincoln en "Ingratitud" 1938
"Alexander's Rigtime Band" 1938
"Kidnapped" (1938)
"I'll Give a million" con Peter Lorre 1938
John Carradine, Don Ameche, Harry Carey. Victor de Linsky, Joe De Stefanie, Adolf Millar. "Gateway" 1938
"Submarine patrol" con Richard Greene y Nancy Kelly 1938
"El último mensaje de Mr Moto" 1939
Como parte de la "camarilla de John Ford" ("The John Ford Stock Company". a la que pertenecían John Wayne , Ward Bond, Harry Carey, Maureen O'Hara...) participó en diez películas del director. "La diligencia" (1939) es uno de sus "Signature roles". Se trata de un western, adaptación de un corto ( "The stage to Lordsburg" 1937) , adaptación a su vez del cuento "Boule de suif" del autor francés Guy de Maupassant.
The John Ford stock company de fiesta.La foto no es buena, pero vemos a John Wayne, Ward Bond , Harry Carey Jr ,Ken Curtis , se diría que Carradine es el que toca el acordeón , Jeffrey Hunter?, Dorothy Jordan, C V Whitney ...No está fechada, pero podría ser en el rodaje de "The Searchers" (www.pinterest.com)
Varios personajes se encuentran en una diligencia. Carradine interpreta a Hatfield, un aristócrata venido a menos por el juego y las adicciones , que encontrará en ese viaje una última oportunidad de recuperar la dignidad perdida. Carradine estuvo simplemente perfecto. Tenía 32 años. Con él. viejos conocidos como Thomas Mitchell ( que se llevó el Oscar al Mejor actor de reparto) , Donald Meek , Andy Devine ... En mi opinión, Carradine lo hubiera merecido también.
De John Ford, dijo : "Ford era un hombre muy peculiar, no sabias por dónde cogerlo. Los actores le tenían terror porque a él le encantaba aterrorizarles. Era un sádico"
En cualquier caso, Ford dirigió un Western ( el primero para Carradine) innovador, con ritmo trepidante, una banda sonora increíble, un plantel de secundarios marca Ford... un gran clásico que sentó las bases del Western moderno!
1938
Carradine como Hatfield
Claire Trevor, John Wayne, Andy Devine, John Carradine, Louise Platt, Thomas Mitchell, Berton Churchill, Donald Meek, George Bamcroft
"La diligencia" 1939
John pertenecía a otra banda, además del "Stock" de Cecil B DeMille, a la demoledora "Bundy drive boys" (antes de la legendaria banda de Frank Sinatra , "El rat pack") con : John Barrymore, Artist John Decker, W C Fields, Errol Flynn, Thomas Mitchell, Anthony Quinn, y el escritor Gene Fowler. Roland Young, Alan Nowbray, Ben Hecht ..: Terminaban a menudo en el estudio de éste último en 419 de Bundy Drive in BrentWood. Sus juergas eran legendarias y podían durar semanas. Tenían cosas en común : familias disfuncionales, problemas con las madres , misoginia...durante veinte años ahogaron sus penas girando en torno al ídolo John Barrymore. (https://moviemovieblogblog.wordpress.com/2015/07/30/a-short-history-of-john-barrymore-and-the-bundy-drive-boys/)
Anthony Quinn era el más joven y según parece, al principio fue escogido por tener el mismo tipo de sangre que Barrymore y , de hecho, hubo transfusiones por medio. Da escalofríos...
Por supuesto, tuvieron problemas en sus matrimonios, desertaron como padres, pero el "Bundy drive boys", fue más fuerte que sus vínculos sentimentales durante veinte años.
Finalmente, Barrymore terminó su descenso a los infiernos en 1942
Los "Bundy Drive boys" . Vemos a W.C. Fields, John Barrymore en el centro y a su lado, John Carradine
En los años 40, parte de gira con su propia compañía de teatro especializada en obras de Shakespeare , como "Hamlet" o "Macbeth", "Otelo", "El mercader de Venecia". Siempre había un sitio reservado para su amigo John Barrymore. Pero fueron tiempos difíciles, debido a que estaban en tiempos de guerra, era muy complicado desplazarse y , finalmente, la compañía quebró.
Carradine comentó que tuvieron mala suerte. Para él fue un duro golpe, ya que su sueño era convertirse en el mejor intérprete de Shakespeare de su época pero no lo consiguió. También decía que le había costado muchos años llegar a Broadway y que no pudo interpretar ningún personaje del autor británico una vez allí, lo que para él fue un fracaso
Hubo otra consecuencia más grave. Para financiar la compañía, Carradine comenzó a aceptar papeles en películas de bajo presupuesto, las famosas serie B. Ello afectó seriamente a su reputación, por lo que no se le consideró ya más un actor de primera fila. Pero no adelantemos acontecimientos.
En "Hamlet"
Veamos qué ocurre con la carrera de Carradine tras "La diligencia" y la decisión de aceptar cualquier tipo de papel para fundar su compañía de teatro.
Retoma con "Los tres mos...quiteros" ( "The three musketeers" (1939); "El perro de los Baskerville" ("The hound of the Baskervilles" 1939), una de las aventuras de Sherlock Holmes, interpretadas por Basil Rathbone y Nigel Bruce; "Captain Fury" 1939; "Volvieron cinco" ( "Five came back" 1939); "Corazones indomables" de John Ford ("Drums along the Mohawk" 1939 - cada noche recitaba Shakespeare al final del rodaje) , con Edna May Oliver ( que se llevó e Oscar)
En este período se ganó la reputación de ser uno de los actores que mejor se moría en pantalla y una suerte de anti-héroe por oposición a su idolatrado Barrymore.
"The three musketeers" 1939
"Captain Fury" con Victor McLaglen 1939
"Five came back" 1939
"Frontier Marshall" 1939
"Corazones indomables" 1939
John , Mae West y su adorado John Barrymore , amigo de teatro y alcohol en los años 40
1940 le trae otra película importante: "Las uvas de la ira" ("Grapes of wrath" 1940) , fantástica adaptación de la novela de Steinbeck . Una vez más con John Ford , Jane Darwell, Henry Fonda ; "La venganza de Frank James" ( " The return of Frank James 1940); "Espíritu de conquista" ( "Western Union" 1941) ; "Sangre y arena" ("Blood and sand" 1941) ; "El hombre atrapado" ("Man hunt" 1941) de Fritz Lang ; "Aguas pantanosas" ( "Swamp waters" 1941), "El hijo de la furia" ("Son of fury" 1942) ; "Whispering ghosts", fue la última película en contrato con la Fox , y el año de la muerte de su adorado John Barrymore. Éste,por su parte, dijo que "John era un buen actor, uno de los pocos actores que merecía la pena ver"
Eddie Quillan, Dorris Bowdon John y Henry Fonda 1940 en "Las Uvas de la ira" 1940. El personaje de Carradine tenía un parecido tan grande con la figura de Jesucristo, que Steinbeck le dio las iniciales J.C.
Prueba de vestuario para "La venganza de Frank James" 1940
"El hombre de la frontera" 1940
"Western Union" 1941
"Sangre y arena" 1941
"El hombre atrapado" 1941
Ward Bond, Anne Baxter, John Carradine. "Aguas pantanosas" 1941
Con un guapísimo Tyrone Power en "El hijo de la furia" 1942
Brenda Joyce, Milton Berle y Carradine , "Whispering ghosts" 1942
Hay un punto de inflexion en nuestra historia. El trabajo de Carradine es más importante, como sus películas, que destacan más por la calidad que por la cantidad. Al mismo, tiempo, nuestro actor organiza su compañía de teatro, John Carradine and His Shakespeare Players.
Mientras rueda "Voodoo man" , estrena Hamlet el 24 de Octubre de 1942 en el San Francisco's Gray Theater. La noche más importante de su vida. (The Very Witching Time of Night: Dark Alleys of Classic Horror Cinema- Gregory William Mank)
Carradine tuvo un rotundo éxito y ya pensaba en su próximo estreno en Broadway ,previsto para 1944, coincidiendo con 380 aniversario de Shakespeare. "Voodoo man" ( una de sus muchas elecciones dudosas) , fue el pretexto para hacer teatro. Carradine "salió orgulloso del teatro con su capa y su Fedora , sosteniendo su bastón , confiando en su éxito y esperando no volver a hacer una película nunca más" . De nuevo, el personaje de Hatfield en "La diligencia" era casi un reflejo del mismo Carradine.
Bela Lugosi, George Zucco, Wanda McCay y Louise Carrie
No tenemos que ser muy listos para saber que las cosas no fueron bien. Para empezar, destruyó su matrimonio, al enamorarse de su Ofelia. Recordemos que estamos en un contexto de guerra que dificultó la gira y provocó la quiebra de la compañía. Pasó de Shakespeare a ir de gira con un cantante de falsete llamado Tiny Tim.
Para Gregory William Mink, la compañía de teatro define a Carradine más que otra cosa. Pero tuvo que pagar por su amor a Shakespeare durante toda su vida.
En este momento, Carradine era el actor de carácter mejor pagado de Hollywood. En febrero de 1942, llega a Nueva York a cumplir su sueño de interpretar "Ricardo III" ( para lo cual tenía que reunir 500.000 dólares, según anunció el New York Times) . En marzo, aseguraba tener la mitad. A finales de marzo, la obra se pospone indefinidamente y Carradine vuelve a Hollywood. En mayo, mientras está representando "The vagabond king" , John Barrymore muere a los 60 años, tras un concienzudo trabajo de auto-destrucción. Para Carradine, es un shock.
El 2 de junio es el funeral. Nunnally Johnson, ( productor y actor) , recuerda a Carradine "sentado, meciéndose y llorando tan alto que se le podía oir en toda la iglesia". El actor decide que es momento de buscar algo de lo que los Barrymore y él se sintieran orgullosos.
"Norhwest rangers" 1942, con Dorothy Hickman
"Reunion in France" 1942. Con Joan Crawford
No pierde la esperanza de montar su propio "Ricardo III" , y anunciada para diciembre , se vuelve a posponer para el año siguiente , debido a los "diferentes compromisos de Mr Carradine"
Mientras llega ese momento, aparece en diferentes películas:
1943 "I scape from the Gestapo" ;"la mujer salvaje cautiva ("Captive wild woman") ,"Hitler's madman; "Isle of forgotten sins" , "Revenge of the Zombies" ( hace de nazi que quiere organizar un ejército zombie de nazis...)
"I scape from the Gestapo" 1943. John Carradine ( centro) , Dean Jagger.
John y Acquanetta, la gorila salvaje
"Hitler's Madman" 1943
"Silver spurs" 1943
"Isle of forgotten sins" con Sidney Toler y Gale Sondergaard
"Revenge of the Zombies" , James Baskett, Veda Ann Borg, Mauritz Hugo, Robert Lowery, Barry Macollum, Gale Storm. 1943
Su físico longilíneo le hace candidato a papeles muy particulares como locos o diabólicos , excéntricos, lo que le lleva a adentrarse en el cine de terror, "à la Barrymore"
"La venganza del Hombre Invisible" llega en 1944; "Waterfront"...
Mientras tanto , sigue intentando sacar adelante su compañía y en la presentación de "Othello" en 1944,se da uno de los casos más extraños que se han visto. Está Carradine, como Yago, Sonia Sorel su Ofelia y amante, y Onslow Stevens como Otelo. Stevens hace un favor a Carradine ( igual que el Jefe de Decorados y el Pasadena Playhose que le deja el teatro ), pero resulta que también es amante de Sonia/Ofelia. Este triángulo da a la obra una dinámica especial y al público le encanta. Y , por supuesto, John Barrymore tenía su asiento reservado ( "no sé si lo habrá visto o no", dijo Carradine. Recordemos que Barrymore ya estaba muerto)
Fotos de "Otelo". Abajo a la izquierda, Sonia Sorel
Trabaja, pues en películas durante el día y en el teatro por la noche. Como en "Waterfront"; "El fantasma de la momia" (The mummy's ghost); "Return of the ape man" ( en Monogram studios, con Bela Lugosi y transplantes de cerebro) ; "Barbary coast"...
Su película favorita "Bluebeard",viene en este año de 1944, era la actuación de la que estaba más satisfecho y de la que recibió excelentes críticas.
"Waterfront"
"The mummy's ghost"
"Return of the ape man"
"Bluebeard" . Matando a su segunda esposa en la vida real, Sonia Sorel
Acuciado por las deudas, el divorcio de su primera esposa ( como veremos en su "vida personal"), las peleas con su amante, matrimonios inválidos... pasa una temporada en la cárcel por impago de las pensiones alimentarias. Su futura segunda esposa,le saca de la cárcel.
Tras "Capitán Kidd" (1945) , recibe una oferta de Universal, que decide rescatar el personaje de Drácula ( recordemos que había rechazado el papel en 1931), y se reproduce la escena extraña del teatro. John es Drácula, Onslow Stevens ( ahora ex-amante de Sonia) es el Dr Franz Edlemann. Esta vez, Sonia no está para completar el diálogo. Carradine le inyecta a Stevens un producto para que se convierta en un monstruo de la noche. La mueca de Carradine cuando destruye a Stevens, se dice que fue muy convincentey con regodeo ... También está Lon Chaney como el Hombre lobo, y hasta sale Frankenstein
El hijo de John, David, vio a su padre como Drácula y se quedó muy impresionado. Tuvo una pesadilla recurrente ( tenía 7 años) en la que su padre , vestido como Drácula, venía a atacarle montado en un triciclo rojo con alas
Onslow Stevens, Martha ODriscoll y John Carradine 1945
"The face of marble" sigue a Drácula (1946); "La vida privada de Bel Ami" ( "The private affairs of Bel Ami" 1947) ; "A christmas carol" es su primer papel para televisión 1947.
A lo largo de los 40 y 50 En los años 50 encontró su sitio en la televisión. apareciendo regularmente en diferentes series y programas como 1959 : "La dimensión desconocida" , "Lights Out", "Bat Masterson", "The Red Skelton Show"...
Veremos más tarde algún trabajo televisivo, pero el volumen de trabajo de Carradine es tal, que nos centramos en el cine
Mientras tanto, sigue peleando con su compañía de teatro y con su segunda mujer. En 1949 "C-Man"; No le vemos en cine hasta 1954 con "La gran noche de Casanova" ( "Casanova's big night" una comedia de Bob Hope con Joan Fontaine...) , su segundo film con Vincent Price.
No deja el teatro. Y como , por cuestiones jurídicas, no puede estar en California, se instala en Nueva York para actuar también en diversas obras de Broadway: "The Duchess of Malfi" (1946) , "Hamlet" (1947). Tras algunos fracasos teatrales, encuentra éxito de público y crítica en "La loca de Chaillot" ( "The madwoman of Chaillot" 1948)
No he encontrado la fecha exacta en la que Carradine tuvo que liquidar su querida compañía de teatro.Pero todos los datos se refieren a "los 40". Probablemente la fuga de California, acuciado por las deudas tuviera que ver.
De nuevo con Martha ODriscoll 1946
George Sanders, Susan Douglas y Hohn en "La vida privada de Bel Ami" 1947
Programa de "La Duquesa de Malfi"
"La loca de Chaillot", con Martita Hunt (https://pastdaily.com/2020/02/23/john-carradine-and-maurice-valency-discuss-and-defend-the-madwoman-of-chaillot-1949-past-daily-weekend-gallimaufry/)
A partir de esta fecha,en la que tenía 40 años, encontramos a Carradine en teatro , cine y televisión, hasta un parón en los años 80, en los que no encontró trabajo.
El papel de "Big Daddy" de "La gata sobre el tejado de zinc caliente" (fue escrito para él por Tennessee Williams. Lamentablemente, Carradine tenía otros compromisos y no pudo aceptar. Ahora nos es difícil pensar en otro actor que no sea Burl Ives en esta obra maestra de 1958
Finalmente, Carradine pudo interpretar el papel en Broadway en 1977. ( Jim Beaver- Films in review-1979)
En los años 50, el número de películas es menor, por su presencia en la televisión. Destaquemos varias cintas legendarias: 1954 "Johnny Guitar" ; "Sinuhé" el egipcio" ("The egyptian) , "Female jumgle" 1955; "El hombre de Kentucky" :"El bufón de la corte" ; "Los diez mandamientos" ("The ten commamdements" 1956); "la verdadera historia de Jessie James" ("The true story of Jessie James" 1956) ; "La vuelta al mundo en 80 días" ( "Around the world in 80 days") ; "The unearthly" ; "La historia de la humanidad" ( "Story of minkand" 1957) ; "Hell ship mutiny" 1957; "El rebelde orgulloso" ("Proud rebel" 1958); "El último hurra" ( "The last hurrah" 1958) ; "The incredible petrified world" 1959;
Muriendo en brazos de Joan Crawford en "Johnny Guitar" 1954
"The Egyptian" 1954
"Female jungle"
"El hombre de Kentucky" con Burt Lancaster 1955
En "El bufón de la corte" 1955
Comida en "The Black Sleep" con Lon Chaney jr, Bela Lugosi 1956
"Los diez mandamientos" con Charlton Heston 1956
Con Cantiflas, Buster Keaton "La vuela al mundo en 80 días" 1956
"The Unearthly" 1957
Con Vincent Price, como el faraón Keops . "La historia de la Humanidad" 1957
"Hell ship mutiny " 1957
"El último hurra", con Jeffrey Hunter a la izquierda
"The cosmic man" 1959. Un extraterrestre venido de Venus...
"Invisible invaders" 1959
"The incredible petrified world" 1959
Una nueva década comienza y la carrera de Carradine sigue repartiéndose entre cine y televisión , con calidad desigual, como siempre : "Tarzán el justiciero" ("Tarzan the magnificent" 1960); En 1962, se reúne con la banda de John Ford para el clásico "El hombre que mató a Liberty Valance" ( "The man who shot Liberty Valance" ; "Jerry Calamidad" ("The patsy" 1964); "El gran combate" ("Cheyenne autumn" 1964) ; "La casa de la muerte negra" ("House of the black death" 1965); "Munster go home" 1965) ; "Hillbillys in a haunted house" 1966; "Mis problemas con las mujeres" ("The trouble with girls", con Elvis Presley 1969)
"Tarzan,el justiciero" 1960
"The man who shot Liberty Valance" 1962
"Jerry Calamidad", con Jerry Lewis 1964
"El gran combate"; de nuevo con James Stewart y dirigido por John Ford 1964
"House of the black death" 1965
"Munster go home", con Al Lewis 1965
"Hillbillys in a haunted house", con Lon Chaney 1966
"The Astro-Zombies" 1968
A partir de los 70, comienza una decadencia reflejada en las películas de serie Z que protagoniza, la moda de cine de catástrofes y apariciones en televisión. Títulos como "Monstruos hambrientos"; "El camino de Caín"; "Blood of the Iron Maiden"; "Legado sangriento"1971; En 1972 destaca "Todo lo que quiso saber sobre el sexo pero nunca se atrevió a preguntar" de Woody Allen ; "Terror en el museo de cera" 1973; "La casa de los siete cadáveres" 1974; mencionemos la televisión para destacar "Kung-Fu", la serie que dio la fama a su hijo David; "The shootist" 1977; "The sentinel" 1979, que tenía un reparto espectacular ( Ava Gadner, Martin Balsam , José Ferrer ,Eli Wallach, Burguess Meredith, Christopher Walken...) ; "Satan's cheerleaders" 1977; "Terror nuclear" ("Golden rendezvous") 1977; "Abejas asesinas" 1978; "Nocturna" 1979, retomando el papel de Drácula ; "La guerra de los misiles" 1979
Con Woody Allen 1972
John, Bernie Cassey, Barbara Hershey , Barry Primus y David Carradine. "Boxcar Bertha" 1972
David y John en "Kung-Fu" 1972-1975
"The shootist" 1976, una de las últimas películas con John Wayne . Ford había fallecido en 1973
"La centinela" 1977
"Satan's cheerleaders" 1977
"Doctor Dracula" 1978
"Nocturna" 1979
Los 80 siguen la misma tónica. Carradine tenía artritis ( "como Lionel Barrymore") , pero siguió trabajando "Monster" (1980), "Satán, el reflejo del mal" ("The boogey man" 1980); "La mansión" ("The nesting" 1981), alquilada por un escritor agorafóbico , llena de fantasmas de prostitutas asesinadas con una hoz; "La isla de Frankenstein" ( "Frankenstein's Island" 1981; "El espantpájaros" ("The scarecrow" 1982)
Mención especial para "Nimh: el mundo secreto de la señora Brisby" ("The secret of Nimh 1982") , un prodigio del cine de animación dirigido por Don Bluth , ex animador de Disney que decidió crear su propio estudio. Carradine presta su voz al gran Búho. Una gran película.
"La casa de las sombras del pasado" ("House of the long shadows" 1983 ; "Las chicas del valle" ("The vals" 1983), con otro viejo conocido, Chuck Connors; "The ice pirates" 1984; "Monster in the closet" 1986; "Peggy Sue se casó" ( "Peggy Sue got maried" 1986)
Hace colaboraciones con series como "Fama"(1985) , "Más allá de los límites de la realidad" ( 1986) que sería su última aparición en televisión.
"La mansión" 1981
"El espantapájaros" 1982
"Nimh: el mundo secreto de la señora Brisby" 1982 . Disfruten de la maravillosa voz de Carradine como el Gran Búho
Christopher Lee, John Carradine, Peter Cushing y VIncent Price actores de culto del cine de terror en "La casa de las sombras del pasado". 1983. Peter Lorre había fallecido en 1964 y Lon Chaney Jr en 1973
"The ice Pirates" 1984
"Monster in the closet" 1986
"Peggy Sue got married " 1986
"Buried alive" 1990 , con Robert Vaughn y Donald Pleasance, según un relato de Edgar Allan Poe
La última película de Carradine es "Jack-O" , en 1995. Un subproducto en el que, de repente , aparecen John Carradine y Cameron Mitchell.
Ahora que hemos llegado al final de su filmografía, recopilemos una serie de hechos.
Jack-O
Interpreta a Drácula en varias películas: "La mansión de Frankenstein" (1944), "La mansión de Drácula" (1945), "Billy the Kid Versus Dracula" (1966) and "Nocturna" (1979). Para muchos, el segundo mejor Drácula después de Lugosi
Figura de resina de Carradine como Drácula
Aparece con Peter Lorre en ocho películas : "Nancy Steele Is Missing!" (1937), "Thank You, Mr. Moto" (1937), "I'll Give a Million" (1938), "El último mensaje del Sr. Moto" (1939), "La vuelta al mundo en 80 días" (1956), "Hell Ship Mutiny" (1957), "La historia de la humanidad" (1957) y "Jerry Calamidad" (1964).
Con Vincent Price trabaja en siete películas : "El hombre de la frontera" (1940), "La gran noche de Casanova" (1954)," Los diez mandamientos" (1956), "La historia de la humanidad "(1957), "Mis problemas con las mujeres" (1969)," El club de los monstruos "(1981) and "La casa de las sombras del pasado "(1983).
Carradine y Price
Aparece con Basil Rathbone en siete films:" El jardín de Alá" (1936), "El perro de los Baskerville" (1939), "La gran noche de Casanova" (1954)," El bufón de la corte" (1955), "The Black Sleep" (1956) "El último hurra" (1958) y "Hillbillys in a Haunted House" (1967).
Ratbone y Carradine
Con Lon Chaney Jr. en 11 films: "La contraseña" (1937), "Tierra de audaces" (1939), "Frontier Marshal" (1939), "La mansión de Frankenstein" (1944)," El fantasma de la momia" (1944), "La mansión de Drácula" (1945), "La gran noche de Casanova" (1954), "The Black Sleep" (1956)," La casa de la muerte negra" (1965), "Galeria de horror" (1967) y "Hillbillys in a Haunted House" (1967).
Carradine, Lon Chaney Jr,Tor Johnson y Bela Lugosi
En 1981, pasó una temporada en el paro y fue invitado a un almuerzo en su honor. Carradine dijo: "He venido de Santa Barbara porque, como muchos de nosotros, soy un actor en paro buscando comida gratis".
En 1983, Carradine se lamentaba de que nadie le diera trabajo interesante en cine. Los papeles en teatro no le faltaban, pero "Dios sabe cuánto tiempo que ha pasado desde que estuve en una película importante"
Pero seguía recibiendo excelentes críticas como la de Linda Gross del Times, alabando du trabajo en la película "Klynham Summer"/"The scarecrow" (1983) un thriller neozelandés sobre asesinatos en un pueblo : “Carradine es más imponente que la vida, cuando está en escena, la domina"
"The scarecrow"
Nos dejó más de 351 películas, 500 obras si incluimos el teatro. Presumía, y con razón, de ser probablemente el actor que aparecía en más películas. Más que cualquier otro. De ser así, sobrepasa a Donald Crisp ( el problema es que la carrera de este último tuvo lugar en su mayoría en el cine mudo y casi todas sus películas desaparecieron es difícil de computar) . En esta "competición", les sigue Christopher Lee , que no llega al número de Carradine.
A pesar de ser un personaje culto del cine de Terror, no apreciaba demasiado este género. Su hijo Keith declaró que para su padre era un trabajo alimentario. Una vez le dijo : " Si aceptas un papel que no te gusta , al menos que te de dinero"
Murió en Milán. Estaba en esa ciudad como invitado de honor para presentar algunas de sus películas, según comunicó United Press International. Era un jueves cuando Carradine subió los 328 escalones que llevan al Duomo de la catedral. David y Keith volaron a Italia en cuanto les dijeron que su padre estaba hospitalizado en el centro Fatebenefratelli.
John falleció el domingo siguiente mientras su hijo David le leía algunos de sus pasajes favoritos de Shakespeare.
Sus últimas palabras fueron "qué lugar tan maravilloso para morir". Trasladado a los Estados Unidos, su cuerpo fue entregado al mar entre la costa de California y la Isla Catalina, donde solía ir a navegar
Para muchos tiene el mérito de haber trabajado en lo mejor y también en lo peor. Del Western al Terror de Serie B, más su pasión por Shakespeare . Los tres ejes de su carrera.
Nosotros nos quedamos con todo, todas las experiencias nos llevaron a ese personaje único que fue John Carradine.
"Fallé en todo" - dijo Carradine en un raro momento de clarividencia- "quise ser el más preminente actor de Shakespeare de mi época y no lo fui. Hice mucho dinero" ... y también lo perdió.
Su hijo David, lo expresó más francamente: "Ha tenido el descanso que merecía. Estropeó muchas de sus oportunidades por culpa del miedo y de a estupidez"
Cita
"Hice algunas de las mejores películas jamás realizadas ... y mucha mierda, también"
"I've made some of the greatest films ever made--and a lot of crap, too."
"Nunca hagas algo en lo que no quisieras que te pillara la muerte" " Never do anything you wouldn't want to be caught dead doing".
"Lee todo lo que puedas ( de Shakespeare) . Si interpretas Shakespeare, puedes interpretar cualquier cosa"
"Read all the [William Shakespeare] you can. If you play Shakespeare, you can play anything".
"Nunca hice mucho dinero en Hollywood. Mientras a mí se me pagaban cientos, las estrellas cobraban miles. Pero trabajé con los mejores directores y con los mejores guionistas. Me dieron la libertad de hacer lo que pudiera y eso era muy gratificante"
"I never made big money in Hollywood. I was paid in hundreds, the stars got thousands. But I worked with some of the greatest directors in films, and some of the greatest writers. They gave me freedom to do what I can do best and that was gratifying".
"Fui un actor de teatro y orgulloso de ello" “I was a stage actor and proud of it”
Vida personal
John se casó cuatro veces y tuvo cinco hijos, de los cuales, tres se decidieron seguir sus pasos: David, Bruce ,Keith y Robert.
En 1935 contrae matrimonio con Ardanelle Abigail McCool y se divorcian en 1941
Tienen dos hijos : Bruce y David
Ardanelle
David Carradine y Ardanelle
Bruce
Nació en 1933. Es hijo de Ardanelle, de un matrimonio anterior ,adoptado por John cuando era muy pequeño. Es actor. ( "La serpiente voladora" 1982, "Kung-Fu" ( 1972-1975)
Bruce
David
"Pooky" ( según el propio David es "pedito") es el más conocido ( "Kill Bill" , "Kung-Fu"...) nació en 1936 y falleció en 2009 en extrañas circunstancias. Casi tan prolífico como su padre ( 235 películas) .
En ese momento estaba casado con Annie Bierman desde 2004. Tuvo otros cuatro matrimonios ( Donna Lee Becht, Linda Gilbert, Gail Jensen, Marina Anderson) y una pareja, Barbara Hershey.
La vida hogareña no es fácil. Cuando David tiene 5 años, casi se ahorca al caer del coche de su padre. John castiga esta "tentativa de suicidio", quemándole todos sus tebeos.
En 1995, David en sus memorias evoca unos posibles abortos clandestinos practicados en la mesa de la cocina... Carradine padre se enteró ( "Estás matando a mis hijos") y la escena fue terrible. Tras lloros y gritos, Ardanelle aceptó tener otro vástago y se pusieron de inmediato a la tarea.
La carga psicológica que tuvo Ardanelle, la superó. Entre niños, abortos, bebés que no venían, la mujer de Carradine perdió la salud y el sueño, buscando a sus hijos desaparecidos por toda la casa.
David tuvo tres hijos:
Calista Carradine (1962) actriz y cantante. Casada con Adam Boffi, tiene dos hijas, Mariah (1980) y Sienna Carradine (1982) , también actrices.
Tom Carradine (1972) actor y cantante
Kansas Anne Carradine (1978) actriz. Pareja de Alain Gauthier, tiene ds hijos Phoenix Carradine-Gauthier, Kuwaleah Carradine-Gauthier
David
Las mujeres de David :
Donna Lee Becht, madre de Calista (1960-1968)
Barbara Hershey , madre de Tom (1969-1975) .Al niño se le llamó Free cuando nació
Linda Gilbert, el día de su boda en 1977 ( hasta 1983) . Linda es madre de Kansas
Con Gail Jensen (1986-1997)
Marina Anderson (1998-2001)
Annie Bierman, su última esposa
Los hijos y nietos de David :
David y Calista de su primer matrimonio con Donna Lee Becht
Mariah Carradine , hija de Calista
Tom Carradine, hijo de Barbara Hershey , actor y cantante
David con Kansas, hija de Linda Ann Gilbert
Kuwalea y Phoenix Carradine-Gauthier, hijos de Kansas ( https://www.youtube.com/watch?v=UpdzIwdzLhE)
Censo de 1940, Con el matrimonio de John ( Como Richmond Reed Carradine) , de 34 años, viviendo Ben O Ren Avenue, Ardanelle tenía 24 años, Bruce 7 y David 3. Vivan también con matrimonio de servicio.
Su segunda esposa fue Sonia Sorel (Henius) 1944-1956. Se conocieron en la compañía de teatro de Carradine.En efecto, esta explosiva rubia era su Ofelia. Iniciaron una relación que terminó con el primer matrimonio de John.
En este período, John. sobrepasado por el trabajo,las deudas, el divorcio las ya frecuentes peleas con Sonia, se bebe 12 dobles whiskies en el rodaje de "El Jardín de Alá" e intenta ahogarse en la piscina, borracho perdido, Se le salva de milagro.
Por cierto, que se divorcia de su primera mujer en México, lo que hace que su boda con Sonia sea ilegal en California.
Asimismo, tiene que ir a la cárcel por impago de las pensiones de los hijos de su primer matrimonio. Acuciado por las deudas, es Sonia la que paga su fianza para que pueda salir. El conflicto duró varios años , durante los cuales Carradine no podía poner un pie en California, a riesgo de ser detenido.
Arriba a la izquierda: John con Sonia. Debajo: Ardanelle. A la derecha, John en prisión 1945
David confiesa en sus memorias haberse enamorado de ella. Tenía 7 años. "Era joven, era hermosa y podía actuar. Y no podía confiar en ella".
De hecho, Sonia es amante de su anterior director, Onslow Stevens mientras inicia la relación con Carradine.
"Ardanelle estaba destrozada por los niños y abortos que había tenido. Papá había soñado con un "equipo de baseball" y también sentía que su mundo se había destruido. Y Sonia estaba allí para consolarle" ( David Carradine)
Sonia, tras el divorcio de Carradine, se casó después con el actor Michael Bowen y tuvo un hijo , Michael Bowen jr
El matrimonio no fue bien. Carradine calificaba a su mujer de "Hollywood bag lady"
Después del divorcio, volvieron los juicios por la custiodia de los niños. Fue muy duro , como así lo cuenta Robert. Carradine, contra todo pronóstico , obtuvo la custodia de todos sus hijos
Nacen Keith Ian , Robert y Christopher
El niño que lleva los anillos es David Carradine . John tenía 38 y ella 21
/
La pareja, de cena en Nueva York en el Stork Club , hacia 1945
Christopher
Nacido en 1947, Christopher no se dedica a la interpretación. Es arquitecto y propietario de su propio estudio desde 1979 ( https://www.linkedin.com/in/christopher-carradine-5038278) .
Anteriormente fue vicepresidente de Walt Disney Engineering, durante 28 años.
Casado desde 1979 con la actriz Carolyn Carradine, tiene tres hijos:
Caitlyn Carradine (1982) Actriz
Richard Carradine (1970) guionista, casado con Angela Carradine y padre de D'Artagnan Justin Carradine ( 2011)
Henry Wolfe Carradine (1990) , compositor e concertista de piano
Christopher Carradine
Caitlyn Carradine
Henry Wolf Carradine (http://henrywolfecarradine.com/biography)
Keith
Después de David, el que más se conoce ("Nashville", "Duelists","Fargo","Big Bang Theory" ..) . Nació en 1949. John y Sonia se divorciaron cuando Keith tenía 8 años, y no volvió a ver a su madre hasta los 16.
En medio de las batalles legales a causa del divorcio y para mantener a sus hijos juntos, la madre no pudo ver a sus hijos durante ocho años.
Keith tiene tres hijos de varias relaciones: Shelley Plimpton, Cristina Raines, Sandra Will (1982-2000) y Hayley Dumond ( en la actualidad)
Martha Plimpton (1970) a la que no vio hasta que la niña tuvo seis años. Muy conocida ( "Los goonies", "The mosquito coast", "Parenthood", "Grey's anatomy"...). No tiene hijos.
Cade Carradine (1982)
Sorel Carradine (1985)
Keith
Las mujeres de Keith
Shelley Plimpton con su hija Martha, en los ochenta
Cristina Raines
Sandra Will
Hayley Dumond
Los hijos de Keith
Martha, hija de Shelley Plimton con el que fue su novio, River Phoenix
Cade Carradine, hijo de Sandra Will
Sorel Carradine , hijo de Sandra
Robert
El más joven de los hermanos, nacido en 1954. Conocido por "Revenge of the nerds" (1984), "Lizzie McGuire "(2001-2004), "Cabalgata infernal" (1980)
Casado con Edie Mani desde 1990, se divorció en el 2018 y tiene tres hijos:
Ever Carradine de su relación con Susan Snyder (1974) .Casada con Coby Brown , tiene dos hijos: Chaplin Haddow Brown, Samuel Hauck Brown
Marika Reed Carradine
Ian Alexander Carradine
Robert
Edi Mani, Ian Alexander, Marika y Robert
Ever Carradine y Coby Brown
Ever y Chaplin
Michael Bowen Jr, hermanastro de Keith y Robert
De 1957 a 1971 está casado con Doris Rich . Durante las batallas judiciales por las pensiones y las custodias de los niños, Keith y Robert pasaron varios meses en un hogar para niños maltratados. Ellos lo recuerdan como una cárcel, con barrotes. Al cabo, John ganó la custodia de sus hijos, así que todos los hermanos Carradine vivieron con su padre y Doris.
Robert, que tenía 3 años, creció pensando que su madre era la tercera esposa de su padre , hasta que a los 17 años le presentaron a Sonia en una fiesta.
Su última esposa fue Emily Cisneros ( 1975-1988)
John con su última esposa, Emily Cisneros. A la izquierda Sandra Will, esposa de Keith Carradine ( detrás de su padre). El bebé es Cade Carradine , hijo de Keith
John con todos sus hijos.
En un cumpleaños, con Barbara Hershey a la derecha ( pareja entonces de David Carradine)
Estupenda foto de Keith Carradine, Martha Plimpton, Ever Carradine y David Carradine
Tenía un Mercedes-Benz con una matrícula personalizada con la palabra HAM cuando vivía en Santa Bárbara. "Ham" además de jamón, hace referencia a los actores aficionados ( recordemos el post de Charles Laughton) "Soy un aficionado. Y la afición en el actor es lo que le hace interesante"
John, que nunca dejó el arte de lado, trabajando en un busto de su hijo Bruce
Carradine tenía una curiosa costumbre en los años 30, que era la de ir recitando pasajes de Shakespeare mientras paseaba por Hollywood Boulevard con sus características capa, bastón y sombrero. (https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1988-11-29-mn-545-story.html) Carradine lo negó, pero sí admitió hacerlo en el Hollywood Bowl vacio a medianoche. Durante cinco años los hizo para mejorar su dicción y la proyección de su voz. John Ford vivía a lado y le escuchaba recitando a "Otello", pero también le mandó a la policía.
El estilo de John : raya diplomática,bastón...Photo by Hulton Archive. Stork Club 1937
Una de las pasiones de Carradine eran los yates grandes y el estilo de vida lujoso, lo que le creó no pocos problemas, ya que eran incompatibles con la inversión en giras teatrales y en acohol. Errol Flynn contó en sus memorias.
"Solíamos salir y estar tres o cuatro días sin dormir. Empezábamos a mediodía en un bistró, y una semana más tarde estábamos en Mexico o en un yate en Santa Catalina , con docenas de botellas por el suelo" (The Very Witching Time of Night: Dark Alleys of Classic Horror Cinema - Gregory WIlliam Mank)
En aquella época Carradine vivía en el 5433 de Ben Avenue y se había comprado un yate. Lo llamó "El Bali" y navegaba por las costas de Catalina
David recordaba con terror un día en el que, navegando , su padre se metió directamente en el centro de una tormenta, mientras la familia se agarraba para no caer del barco.
En la actualidad
John , como capitán de barco
Una anécdota que incluye de nuevo a su admirado John Barrymore dice que Carradine aterrizó con su coche en casa de Barrymore por la puerta de atrás accidentalmente. Vestido con pantalones de pijama de rayas, polainas y un sombrero homburg ( tipo tirolés). Barrymore, muerto de risa preguntó: "El Dr Livingstone, supongo..." . Terminaron bebiendo hasta el amanecer .
David Carradine hizo unas declaraciones sobre el fallecimiento de su padre en "Hollywood and Whine" : "Nos llevamos el ataúd a casa y lo abrimos. El operario de pompas fúnebres había puesto una mueca demoníaca en su rostro, como si fuera una película de terror. Utilizando los conocimientos de escultura que el me dio, remodelé su rostro para que fuera más natural. Después le metí media botella de J&B , su wiski favorito, por la garganta"
Premios y honores
1985- Daytime Emmy - Outstanding performance in a children's program."Young people's
special"
1984-International Fantasy Film Award - for his contrubtion to the fantasticfilm genre
Golden Boot Award
1983 -Sitges - Catalonian Film Festival - House of the long Shadows , best actor ex aequo ( Vincent Price, Peter Cushing, Christopher Lee )
1960- Estrella en el paseo de la Fama
2003 - Westerns performers Hall of Fame National Cowboy & Western Heritage Museum de Oklahoma City
"Synagogue Council of America Peace Award Honoring Lillian Carter" 25 de septiembre de , 1977 en el Waldorf Astoria Hotel en New York City, New York. (Photo Ron Galella/Ron Galella Collection via Getty Images)
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